Sheranut

เทรนด์แฟชั่นของอเมริกาเหนือที่มีลักษณะเฉพาะมากที่สุดในช่วงทศวรรษที่ 1930 ถึงปีพ. ศ . ระยะเวลาที่ยังเห็นการใช้อย่างแพร่หลายแรกของเส้นใยที่มนุษย์สร้างขึ้นโดยเฉพาะอย่างยิ่งสังเคราะห์สำหรับชุดและเหนียวสำหรับผ้าและชุดชั้นในและสังเคราะห์ไนลอน ถุงน่อง ซิปกลายเป็นที่ใช้กันอย่างแพร่หลาย โดยพื้นฐานแล้วพัฒนาการของสหรัฐฯเหล่านี้สะท้อนให้เห็นในระดับที่แตกต่างกันในสหราชอาณาจักรและยุโรป ซันทันส์ (เรียกในตอนนั้นว่า ฝ้าแดด) กลายเป็นแฟชั่นในช่วงต้นทศวรรษที่ 1930 พร้อมกับการเดินทางไปยังรีสอร์ทริมทะเลเมดิเตอร์เรเนียนในบาฮามาสและบนชายฝั่งตะวันออกของฟลอริดาที่ซึ่งใคร ๆ ก็สามารถมีผิวสีแทนซึ่งนำไปสู่เสื้อผ้าประเภทใหม่ เสื้อคลุมดินเนอร์สีขาวสำหรับผู้ชายและชุดนอนชายหาดเสื้อเกาะอกและกระบังลมสำหรับผู้หญิง นักแสดงหญิงMary Pickfordกับประธานาธิบดีเฮอร์เบิร์ตฮูเวอร์ปี 1931
ผู้นำเทรนด์แฟชั่นในช่วงเวลาที่รวมเอ็ดเวิร์ดและสหายของเขาวาลลิสซิมป์สัน , socialites เช่นนิโคลัสเดอ Gunzburg , เดซี่ Fellowesและโมนาฟอนบิสมาร์กและเช่นฮอลลีวู้ด ดาราหนังเป็นเฟร็ดแอสแตร์ , แคโรลลอมบาร์ดและโจแอนนาครอว์ฟ ความกว้างที่ไหล่ทำได้หลายวิธี ในโดโรธีกิชแต่งกาย ของปี 1932 ความกว้างอยู่ในหมวกแขนซึ่งเป็นจีบเข้าสู่armscye แฟชั่นคลาสสิกในยุคสามสิบในยุโรป (ฮังการี 1939) เสื้อคลุมของElizabeth Ardenมีไหล่กว้างโค้งมนตัดเป็นชิ้นเดียวกับแอกปี 1939 ทัศนคติและแฟชั่นในช่วงปลายทศวรรษ 1920 ที่ดูเบาสมองและมีชีวิตชีวาในช่วงปลายทศวรรษที่ 1920ผ่านมาส่วนใหญ่ของปี 1930 แต่ในช่วงปลายปีนั้นผลของภาวะเศรษฐกิจตกต่ำครั้งใหญ่เริ่มส่งผลกระทบต่อสาธารณชน ของทศวรรษที่ 1920 สำหรับผู้หญิงกระโปรงยาวขึ้นและเส้นรอบเอวกลับมาอยู่ในตำแหน่งปกติ ด้านอื่น ๆ ของแฟชั่นจากปี ค.ศ. 1920 ใช้เวลานานกว่าจะเลิกใช้ หมวก Clocheยังคงเป็นที่นิยมจนถึงประมาณปี 1933 ในขณะที่ผมสั้นยังคงเป็นที่นิยมสำหรับผู้หญิงหลายคนจนถึงช่วงปลายทศวรรษที่ 1930 และแม้กระทั่งในช่วงต้นทศวรรษที่ 1940 ภาวะเศรษฐกิจตกต่ำครั้งใหญ่ส่งผลกระทบต่อเสื้อผ้าสตรีในช่วงทศวรรษที่ 1930 เนื่องจากสงครามโลกครั้งที่สองซึ่งเกิดขึ้นตั้งแต่ปีพ. ศ. 2482-2488 สิ่งนี้ส่งผลกระทบอย่างมากต่อการแต่งตัวของผู้หญิงในยุคทศวรรษที่ 1940 จากข้อมูลของ Shrimpton ด้วยความมุ่งมั่นที่จะสร้างความมั่นใจในการกระจายทรัพยากรที่หายาก แต่จำเป็นเช่นอาหารเสื้อผ้าและเฟอร์นิเจอร์อย่างเป็นธรรมรัฐบาลได้นำเสนอโครงการปันส่วนที่ครอบคลุมโดยอาศัยการจัดสรรคูปองซึ่งเป็นระบบที่ได้มาจากแผนการปันส่วนของเยอรมันที่กำหนดไว้ใน พฤศจิกายน 2473”

สล็อตออนไลน์

เนื่องจากความล้มเหลวทางเศรษฐกิจนักออกแบบจึงถูกบังคับให้ลดราคาเสื้อผ้าเพื่อให้ธุรกิจของพวกเขาลอยนวลโดยเฉพาะผู้ที่ทำงานในร้านเสื้อผ้า นักออกแบบยังถูกบังคับให้ใช้ผ้าและวัสดุที่ราคาถูกกว่าและรูปแบบการแต่งกายก็ได้รับความนิยมเช่นกันเนื่องจากผู้หญิงหลายคนรู้วิธีตัดเย็บ ดังนั้นเสื้อผ้าจึงสามารถเข้าถึงได้มากขึ้นและยังมีการผลิตจำนวนมากอย่างต่อเนื่องซึ่งได้รับความนิยมเพิ่มขึ้นตั้งแต่ปี ค.ศ. 1920 ทศวรรษที่ 1930 อนุญาตให้ผู้หญิงจากทุกชนชั้นและภูมิหลังทางสังคมเป็นแฟชั่นโดยไม่คำนึงถึงความมั่งคั่ง ด้วยราคาที่ลดลงสำหรับประเภทของผ้าที่ใช้ในการออกแบบสิ่งประดิษฐ์ใหม่ ๆ เช่นซิปทำให้เสื้อผ้าเร็วขึ้นและถูกลง นอกจากนี้ยังได้รับอิทธิพลจากการเพิ่มขึ้นของผู้หญิงที่เข้ามาทำงานควบคู่ไปกับการเพิ่มขึ้นของสาวนักธุรกิจในขณะที่พวกเขายังสามารถแต่งตัวได้ดีและมีสไตล์ ชุดเดย์แวร์ก็ต้องใช้งานได้เช่นกัน แต่ก็ไม่เคยสูญเสียสัมผัสแห่งความสง่างามหรือความเป็นผู้หญิงเพราะชุดยังคงเน้นรูปร่างของผู้หญิงหรือผู้หญิงโดยธรรมชาติด้วยรอบเอวกระโปรงที่พอดีกับสะโพกและความแน่นที่ชายเสื้อเพิ่มด้วยกระโปรงบานหรือจีบ . เสื้อเบลาส์เรยอนแบบจีบเข้ากับช่วง เนื่องจากเสื้อผ้ามีการปันส่วนและเนื้อผ้าเป็นรอยขาดชายชุดเดรสจึงยาวถึงเข่า การแต่งกายหลักในช่วงทศวรรษที่ 1940 รวมถึงคุณสมบัติต่างๆเช่นรูปทรงแก้วชั่วโมงไหล่กว้างสวมเสื้อเอวสูงและกระโปรงทรงเอที่ยาวลงมาถึงเข่า ดาราที่แตกต่างกันหลายคนที่กอดประเภทของรูปแบบนี้เช่นJoan Crawford , ขิงโรเจอร์ส , บาร์บาร่าสแตนวิกและAva Gardner แม้ว่าชุดเดรสสำหรับกลางวันจะได้รับอิทธิพลจากสงคราม แต่ชุดราตรีก็ยังคงมีเสน่ห์ ชุดชั้นในสตรีกลายเป็นจิตวิญญาณของแฟชั่นในช่วงทศวรรษที่ 1940 เพราะรักษารูปทรงนาฬิกาทรายที่สำคัญด้วยเส้นเรียบ เสื้อผ้ากลายเป็นประโยชน์ กางเกงหรือกางเกงขายาวถือเป็นสินค้าเครื่องแต่งกายสำหรับบุรุษจนถึงปี 1940 เท่านั้น ผู้หญิงที่ทำงานในโรงงานจะสวมกางเกงผู้ชายเป็นอันดับแรก แต่เมื่อเวลาผ่านไปโรงงานต่างๆเริ่มผลิตกางเกงสำหรับผู้หญิงโดยใช้ผ้าเช่นผ้าฝ้ายผ้าเดนิมหรือผ้าขนสัตว์ เสื้อโค้ทยาวลงมาถึงเข่าเพื่อความอบอุ่น นิตยสารแฟชั่นรายใหญ่ในเวลานั้นรวมถึง Vogue ยังคงให้ความสำคัญกับผู้หญิงที่ทันสมัยและร่ำรวยในช่วงทศวรรษที่ 1930 เพื่อรายงานต่อไปและสะท้อนถึงแนวโน้มที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในช่วงเวลานั้นแม้ว่าจะมีผลกระทบต่อความล้มเหลวทางเศรษฐกิจก็ตาม ผู้ที่ร่ำรวยที่สุดยังคงสามารถจ่ายได้และติดตามการออกแบบระดับไฮเอนด์หรือการออกแบบที่เป็นที่ต้องการมากที่สุดและรักษาวิถีชีวิตของพวกเขา

<a

jumboslot

ส่าหรีอินเดียทำจากผ้าชีฟองซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากชุดราตรีของดาราฮอลลีวูด ตลอดช่วงทศวรรษที่ 1930 และต้นทศวรรษที่ 1940 อิทธิพลที่สองที่ต่อสู้กับนักออกแบบเสื้อผ้าชาวปารีสในฐานะแหล่งกำเนิดแนวคิดนั่นคือโรงภาพยนตร์อเมริกันในขณะที่ภาพยนตร์ฮอลลีวูดได้รับความนิยมดาราภาพยนตร์ทั่วไปก็ยกย่องให้เป็นแบบอย่าง บ้านแฟชั่นในปารีสกำลังสูญเสียอำนาจและอิทธิพลในเทรนด์แฟชั่นที่สำคัญส่วนใหญ่ในช่วงหลายปีนี้ ผู้ชมภาพยนตร์ชาวอเมริกันและยุโรปหลายคนหลงใหลและสนใจแฟชั่นโดยรวมรวมถึงเสื้อผ้าและทรงผมของดาราภาพยนตร์ซึ่งนำไปสู่เทรนด์แฟชั่นต่างๆหลังจากภาพยนตร์เรื่องทาร์ซานภาพพิมพ์สัตว์กลายเป็นที่นิยม ในทางกลับกันสไตล์ที่แตกต่างกันเช่นการตัดอคติผ้าซาตินชุดราตรีสไตล์ Jean Harlow และลุคลำลองของ Katharine Hepburn ก็มีชื่อเสียงเช่นกัน นักออกแบบชาวปารีสเช่นElsa SchiaparelliและLucien Lelongยอมรับผลกระทบของเครื่องแต่งกายในภาพยนตร์ที่มีต่อผลงานของพวกเขา LeLong กล่าวว่า พวกเราซึ่งเป็นนักออกแบบเสื้อผ้าไม่สามารถอยู่ได้อีกต่อไปโดยไม่มีโรงภาพยนตร์อีกต่อไปแล้วนอกจากที่โรงภาพยนตร์จะอยู่ได้โดยไม่มีเราเรายืนยันสัญชาตญาณของกันและกัน 1890 แขนขา-o-แกะออกแบบโดยวอลเตอร์เก็ทท์สำหรับไอรีนดันน์ในปี 1931 ของCimarronช่วยในการเปิดดูกว้างไหล่, และเอเดรียหมวกกำมะหยี่น้อย s สวมใส่ปลายมากกว่าตาข้างหนึ่งโดยGreta Garboในโรแมนติก (1930) กลายเป็น หมวกจักรพรรดินียูเจนี คัดลอกทั่วโลกในหลากหลายราคาซึ่งมีอิทธิพลต่อการสวมหมวกของผู้หญิงในช่วงที่เหลือของทศวรรษในช่วงปลายทศวรรษที่ 1920 ถึงต้นทศวรรษที่ 1940 กิลเบิร์ตเอเดรียนเป็นหัวหน้าแผนกเครื่องแต่งกายของเมโทร – โกลด์วิน – เมเยอร์สตูดิโอภาพยนตร์ฮอลลีวูดที่มีชื่อเสียงและมีชื่อเสียงที่สุด เขาสร้างรูปแบบลายเซ็นมากมายให้กับนักแสดงหญิงชั้นนำในยุคนั้นรวมถึงแฟชั่นที่นับไม่ถ้วนในช่วงเวลานั้น หนึ่งในชุดยอดนิยมของเขาคือชุดเดรสผ้าฝ้ายลายตารางซึ่งเขาสร้างให้กับจูดี้การ์แลนด์สำหรับภาพยนตร์เรื่องThe Wizard of Ozในปีพ. ศ. 2482 และสำหรับแคทธารีนเฮปเบิร์นสำหรับภาพยนตร์เรื่องฟิลาเดลเฟียสตอรีในปี พ.ศ. 2483 เครื่องแต่งกายของภาพยนตร์ไม่เพียง แต่ครอบคลุมในนิตยสารสำหรับแฟนภาพยนตร์เท่านั้น แต่ในนิตยสารแฟชั่นที่มีอิทธิพลเช่นWomens Wear Daily , Harpers Bazaarและสมัย ชุดคลุมแขนพองของ Adrian สำหรับ Joan Crawford Letty LyntonถูกคัดลอกโดยMacyในปีพ. ศ. 2475 และขายได้มากกว่า 500,000 ชุดทั่วประเทศ ชุดดังกล่าวได้รับการประเมินว่าเป็นหนึ่งในชิ้นงานที่มีอิทธิพลมากที่สุดในยุคนั้นสร้างแรงบันดาลใจให้นักออกแบบจำนวนมากแสดงสไตล์ที่คล้ายคลึงกันในผลงานของตนเอง หนึ่งในผลงานที่มีอิทธิพลอย่างกว้างขวางของ Crawford คือชุดสีขาวที่มีเครื่องประดับแบบนัวเนีย ด้วยการใช้แผ่นรองไหล่ชุดนี้ทำให้การเคลื่อนไหวมีอิสระมากขึ้นโดยเน้นที่ด้านหลังโดยถอดเครื่องประดับที่เคยเป็นที่นิยมในช่วงปี 1920 มากที่สุดแห่งหนึ่งที่มีอิทธิพล stylistically ภาพยนตร์ของปี 1930 เป็น 1939 ของหายไปกับสายลมชุดในภาพยนตร์ได้รับการออกแบบด้วยการตกแต่งที่เรียบง่ายและการผสมผสานของโทนสีเดียวที่แตกต่างกันเมื่อเทียบกับการใช้จานสีที่หลากหลาย นี่ถือเป็นการออกแบบโดยเจตนาของ Plunkett เพื่อใช้ประโยชน์จากความทันสมัยซึ่งเป็นสุนทรียะที่เกิดขึ้นใหม่ในช่วงทศวรรษที่ 1930 Plunkett ได้รับคำชมในการผลิตเครื่องแต่งกายที่กลมกลืนกับยุคของภาพยนตร์เข้ากับสุนทรียะในช่วงปลายทศวรรษที่ 1930 เครื่องแต่งกายนำสไตล์นีโอวิคตอเรียนกลับมารวมถึงการใช้สีที่เป็นสัญลักษณ์ มันเป็นแรงบันดาลใจให้เจ้าหญิง Ballgown เครื่องแต่งกายสไตล์วิกตอเรียลดลงเหลือกระโปรงทรงเอพร้อมกระโปรงชั้นในเพื่อความแน่น เป็นสไตล์ยอดนิยมสำหรับวัยรุ่นที่ไปงานพรอม ชุดบาร์บีคิว ของ Plunkett สำหรับVivien Leighเนื่องจาก Scarlett OHara เป็นชุดที่ลอกเลียนแบบกันอย่างแพร่หลายมากที่สุดหลังจากชุดแต่งงานของดัชเชสแห่งวินด์เซอร์และ Vogue ให้เครดิตรูปลักษณ์ Scarlett OHara ด้วยการนำกระโปรงเต็มรูปแบบที่สวมทับcrinolinesกลับเข้าไป แฟชั่นงานแต่งงานหลังจากทศวรรษของรูปแบบการกอดรูปที่ทันสมัย
ภาพยนตร์ในปี 1937ของLana Turner พวกเขาจะไม่ลืมทำให้เธอกลายเป็นSweater girl คนแรกซึ่งเป็นรูปลักษณ์ที่ไม่เป็นทางการสำหรับหญิงสาวที่อาศัยหน้าอกขนาดใหญ่ที่ดันขึ้นและออกโดยยกทรงซึ่งยังคงมีอิทธิพลต่อไปในปี 1950 และเป็นเนื้อหาหลักคนแรก สไตล์แฟชั่นวัยรุ่น Travis Banton ได้รับชื่อเสียงจากการทำงานที่ Couture House ในนิวยอร์กโดยออกแบบเครื่องแต่งกายให้ Marlene Dietrich ในฐานะหัวหน้านักออกแบบของ Paramount สไตล์ของเขานุ่มนวลและมีเสน่ห์มากกว่าของเอเดรียนโดยรวมเอาความเป็นผู้หญิงด้วยความรู้สึกสมดุลด้วยการใช้การตัดอคติของ Vionnet และเป็นที่รู้จักกันดีในแนวคิดที่ประณีตของเส้นสายที่เรียบง่ายและสไตล์คลาสสิก ดาราภาพยนตร์ที่มีชื่อเสียงหลายคนในช่วงทศวรรษที่ 1930 เช่น Magdalene Dietrich และ Mae West ที่ Paramount กลายเป็นต้นแบบของความเฉลียวฉลาดสติปัญญาและความงามผ่านเครื่องแต่งกายที่หรูหราของ Banton เครื่องแต่งกายที่เขาสร้างให้ดีทริชสำหรับภาพยนตร์หลายเรื่องเช่นShanghai Express 1932 และThe Scarlet Empress 1934 แสดงให้เห็นถึงความสง่างามที่เฉียบคมของเธอ ขายปลีกเสื้อผ้าและเครื่องประดับที่ได้รับแรงบันดาลใจจากเครื่องแต่งกายในยุคสมัยของเอเดรียนพลันเก็ตต์เทรวิสแบนตันโฮเวิร์ดเกรียร์และคนอื่น ๆ มีอิทธิพลต่อสิ่งที่ผู้หญิงสวมใส่จนกระทั่งข้อ จำกัด เรื่องผ้าในช่วงสงครามหยุดกระแสเครื่องแต่งกายฟุ่มเฟือยจากฮอลลีวูด
[NPC3]
สมเด็จพระราชินีเอลิซาเบสวมถุงมือยาวกับชุดแขนสั้นและหมวกที่น่าทึ่งไปที่1939 นิวยอร์กเวิลด์แฟร์ Jean Patouซึ่งเป็นคนแรกที่ยก hemlines ขึ้นเป็น 18 จากพื้นด้วยชุด ลูกนก ของเขาในปี 1924 ได้เริ่มลดระดับลงอีกครั้งในปี 1927 โดยใช้ชายเสื้อผ้าเช็ดหน้าของ Vionnet เพื่ออำพรางการเปลี่ยนแปลงในปี 1930 กระโปรงยาวขึ้นและเอวตามธรรมชาติถูกแสดง ทุกที่ แต่เป็นSchiaparelliที่ให้เครดิตกับ การเปลี่ยนโครงร่างของแฟชั่นจากอ่อนไปหายากจากคลุมเครือไปสู่ความชัดเจน เธอเปิดตัวซิปผ้าใยสังเคราะห์ชุดเรียบง่ายที่เน้นสีจัดจ้านชุดราตรีตัดเย็บพร้อมแจ็คเก็ตไหล่กว้างและสีชมพูที่ทำให้ตกใจกับโลกแฟชั่น ภายในปีพ. ศ. 2476 เทรนด์ไปทางไหล่กว้างและเอวแคบได้บดบังความสำคัญของสะโพกในช่วงปี 1920 ในเวลาต่อมา ไหล่กว้างจะยังคงเป็นแฟชั่นหลักจนถึงหลังสงครามโลกครั้งที่สอง ตรงกันข้ามกับความเก๋ไก๋ที่สวมใส่โดย ชุดสากล นักออกแบบเช่นนอร์แมนฮาร์ทเนลล์ชาวอังกฤษทำชุดที่ดูนุ่มนวลและสวยงามโดยมีแขนเสื้อพลิ้ว ๆ หรือแขนพองและกระโปรงยาวลูกวัวหลวม ๆ ที่เหมาะกับรูปร่างผู้หญิง การไว้ทุกข์สีขาว ตู้เสื้อผ้าสำหรับการเสด็จเยือนปารีสครั้งใหม่ของควีนอลิซาเบ ธ ในปีพ. ศ. 2481 ในปีพ. ศ. เส้นโค้งแบบผู้หญิงถูกเน้นในช่วงทศวรรษที่ 1930 โดยใช้การตัดอคติ Madeleine Vionnetเป็นผู้ริเริ่มการตัดอคติโดยใช้ชุดนี้เพื่อสร้างชุดที่ยึดติดกับรูปทรงของร่างกาย โฆษณาแฟชั่นสตรีที่ห้างสรรพสินค้า McWhirters เมืองบริสเบนออสเตรเลีย พ.ศ. 2484 ในช่วงกลางทศวรรษที่ 1930 รอบเอวตามธรรมชาติมักจะมาพร้อมกับการเน้นเส้นจักรวรรดิ แจ็คเก็ตโบเลโรสั้นเสื้อคลุมและเดรสที่ตัดด้วยกระบังลมหรือตะเข็บด้านล่างหน้าอกช่วยเพิ่มความสำคัญให้กับความกว้างที่ไหล่ ในช่วงปลายทศวรรษที่ 1930 การเน้นไปที่ด้านหลังโดยมีเชือกแขวนคอและชุดราตรีคอสูง แต่ไม่มีหลังพร้อมแขนเสื้อ ชุดราตรีกับแจ็คเก็ตที่เข้าชุดกันถูกสวมไปที่โรงละครไนต์คลับและร้านอาหารหรูหรา กระโปรงยังคงยาวถึงกลางน่องในแต่ละวัน แต่ในช่วงปลายทศวรรษที่ 1930 นักออกแบบชาวปารีสก็แสดงให้เห็นกระโปรงเต็มตัวยาวถึงใต้เข่า ความยาวที่ใช้งานได้จริงนี้ (โดยไม่ต้องสิ้นเปลือง) จะยังคงอยู่ในรูปแบบสำหรับชุดเดรสประจำวันตลอดช่วงสงคราม เทรนด์แฟชั่นที่โดดเด่นอื่น ๆ ในช่วงนี้ ได้แก่ การเปิดตัวชุด (เดรสหรือกระโปรงและเสื้อโค้ทที่เข้ากัน) และกระโปรงผ้าเช็ดหน้าซึ่งมีแผงหลายแบบสอดจีบหรือรวบ เสื้อคลัทช์เป็นแฟชั่นในช่วงนี้เช่นกัน มันจะต้องถูกปิดไว้เนื่องจากไม่มีการยึด ในปีพ. ศ. 2488 เด็กวัยรุ่นเริ่มสวมเสื้อสเวตเตอร์แบบเสื้อปอนโชแบบหลวม ๆ ที่เรียกว่าเลอะเทอะ กระโปรงแบบรวบเต็มหรือที่เรียกว่ากระโปรงdirndlกลายเป็นที่นิยมในราว พ.ศ. 2488 เครื่องประดับเป็นส่วนประกอบสำคัญของเครื่องแต่งกายชุดสูทสีดำสำหรับนักธุรกิจปี 1943 นี้ได้รับการตกแต่งด้วยหมวกทรงกลดถุงมือสีดำและกระเป๋า
ถุงมือมีความ สำคัญอย่างยิ่ง ในช่วงนี้ พวกมันเป็นเครื่องประดับประเภทหนึ่งที่ถูกมองว่าเป็นความสะดวกสบายมากกว่าสไตล์ การตัดแต่งอย่างประณีตถูกถอดออกและถูกแทนที่ด้วยถุงมือธรรมดา ชุดราตรีมาพร้อมกับถุงมือยาวถึงศอกส่วนเครื่องแต่งกายสำหรับกลางวันสวมด้วยถุงมือผ้าหรือหนังแบบ สั้นหรือยาวแบบโอเปร่า ผู้ผลิตและผู้ค้าปลีกแนะนำให้ใช้ชุดหมวกถุงมือและรองเท้าหรือถุงมือและผ้าพันคอหรือหมวกและกระเป๋าซึ่งมักมีสีสันที่โดดเด่น สำหรับฤดูใบไม้ผลิปี 1936 ห้างสรรพสินค้ามาร์แชลฟิลด์ในชิคาโกได้เสนอหมวกสีดำโดยLilly Dachéขลิบด้วยโบว์หนังแอนทิโลปใน สีเขียว Pernod สีชมพูดอกแอปเปิ้ลมิโมซ่าเหลืองหรือคาร์เนชั่นบลัชออน และแนะนำกระเป๋าถือให้เข้ากัน ธนู.
ในช่วงกลางถึงปลายทศวรรษที่ 1930 ชุดว่ายน้ำกลายเป็นที่เปิดเผยมากกว่าช่วงปี 1920 และมักจะมีขอบเสื้อผู้หญิงตอนหน้าอกต่ำกว่าและไม่มีแขน ผ้าเหล่านี้ทำจากไนลอนและเรยอนแทนผ้าขนสัตว์แบบดั้งเดิมและไม่รวมกระโปรงสั้นแบบสุภาพอีกต่อไปการทดลองชุดว่ายน้ำที่ทำจากไม้วีเนียร์ไม้สปรูซ เป็นแฟชั่นในช่วงต้นทศวรรษที่ 1930 แต่ไม่เป็นที่นิยมในหมู่กระแสหลัก การแต่งงานของ Wallis Simpson และ King Edward VIII (ตั้งแต่เดือนมกราคม พ.ศ. 2479 จนถึงการสละราชสมบัติ ) นักสังคมสงเคราะห์ชาวอเมริกันที่มีชื่อเสียงคือ Wallis Simpson และการแต่งงานของเธอกับ Prince Edward ก็ถูกมองว่าเป็นผู้นำเทรนด์ที่มีอิทธิพลในช่วงทศวรรษที่ 1930 ของแฟชั่น การแต่งงานของทั้งคู่เป็นเรื่องประวัติศาสตร์ถูกขนานนามว่า“ เรื่องราวความรักที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งศตวรรษที่ 20” เนื่องจากเจ้าชายเอ็ดเวิร์ดทรงเป็นพระบรมวงศานุวงศ์และอยู่ในแนวเดียวกับบัลลังก์ อย่างไรก็ตามเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ ของเขากับวอลลิสซิมป์สันเป็นสิ่งที่ดึงดูดความสนใจและเป็นหัวข้อข่าว
ซิมป์สันไม่เพียง แต่เป็นนักสังคมสงเคราะห์เท่านั้น แต่เธอยังเป็นคนอเมริกันและเป็นผู้หย่าร้างซึ่งทั้งคู่เป็นผู้ทำลายข้อตกลงสำหรับราชวงศ์ในเวลานั้น เมื่อเจ้าชายเอ็ดเวิร์ดพบว่าเขาไม่สามารถแต่งงานกับซิมป์สันได้ในสถานการณ์เช่นนี้เขาจึงคิดไม่ถึงด้วยการสละบัลลังก์เพื่อแต่งงานกับเธอ เมื่อทั้งสองแต่งงานกันในปี 2480 การแต่งงานของทั้งคู่ถือเป็นความคิดที่ก้าวหน้ามากขึ้นซึ่งผู้คนเริ่มยอมรับอย่างช้าๆเนื่องจากผู้คนต้องการทิ้งประเพณีเก่า ๆ และแลกเปลี่ยนสิ่งใหม่ ๆ โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับคนในราชวงศ์ งานแต่งงานและการแต่งงานของพวกเขาได้รับการบันทึกอย่างดีจากVogueรวมถึงการแพร่กระจายของ Wallis Simpson ก่อนวันแต่งงานของเธอซึ่งถ่ายโดยช่างภาพแฟชั่นชื่อดังCecil Beatonซึ่งรวมถึงชุด Lobsterอันเป็นสัญลักษณ์ของElsa Schiaparelliซึ่งรวมถึงกุ้งมังกรที่วาดด้วยมือโดยSalvador Dalíศิลปินและจิตรกรแนวเซอร์เรียลิสต์คนสำคัญในช่วงทศวรรษที่ 1930
[NPC4]

Leave a Comment

Your email address will not be published. Required fields are marked *